alban

Atelier débat "MUSIC 3.0" le 20/04

Evènement: "Inventons ensemble les nouveaux modèles économiques de la musique en ligne"

WorkShop « Music 3.0 » Le Mercredi 20 avril de 18H30 à 21H à la Mairie du 3ème arrondissement, 2, rue Eugène Spuller - 75003 Paris M°Temple

INFOS sur http://club.neteconomie.fr

Présentation:

Cet atelier propose d’échanger sur les nouveaux modèles économiques de la musique en ligne. Sans idée pré-conçue, Music 3.0 veut donner la parole aux labels, aux acteurs du P2P, aux industriels, aux distributeurs, aux artistes, aux constructeurs, aux FAI et aux membres des forums afin de partager et de réagir ensemble sur les innovations en cours et à venir(quelques exemples à découvrir ICI)

Entrée 2 EUR sur inscription obligatoire par e-mail à mymusic@noos.fr avec nom, prénom, e-mail, entreprise, fonction (Ces informations ne seront pas utilisées après l'évènement).

Invités:

Tariq KRIM : Président de L8R Media, auteur d'une étude pour l'ADAMI sur les modèles économiques pour la musique en ligne, fondateur du site generationmp3.com

Grégory OLIVIER : Directeur Marketing chez MSN, il évoque les réfléxions de Microsoft en matière de promotion des fichiers sécurisés (Recherche, Blogs, Messagerie instantanée).

Morvan BOURY : Morvan Boury a rejoint EMI Music France en 1996 en tant que label manager Mute/Labels. Travaillant depuis ses débuts à la fois en marketing, artistique et sur les nouveaux médias, il est en charge du développement d'artistes comme Cali, Daft Punk, Yann Tiersen, Moby, Depeche Mode, Interpol, Miss Kittin ou Jean-Louis Murat. Il est aujourd'hui Directeur Adjoint de Virgin Music France et Directeur de la stratégie numérique pour EMI Music France.

Sylvie KRSTULOVIC : Diplômée ESSEC et auteur d’un mémoire intitulé « les stratégie de différentiation des fournisseurs d’accès à internet dans la distribution de musique en ligne ».

Alban MARTIN : Diplômé d'HEC, Alban est l'auteur du livre " The Entertainment Industry is Cracked, Here is the patch! " sur la co-création de valeur possible entre les Majors et les consommateurs

animation : Jérôme BOUTEILLER / NetEconomie.Com

Le P2P comme outil marketing: Le cas Fiona Apple

  L'activité sur les réseaux P2P est un formidable indicateur de la demande du public, notamment pour la musique. Reste à en persuader Epic Record (Sony-BMG Music Entertainment)...

L'artiste Fiona Apple, double album de Platine avec un grammy award à son compteur, a enregistré l'album intitulé " Extraordinary Machine" au printemps 2003. Or c'est la période ou Sony Music décide de se recentrer sur la pop music et le hip-hop (changement dans le management, arrivée de l'ancien président de NBC Andrew Lack). Donc l'album de Fiona reste sur l'étagère, du moins jusqu'a ce que les réseaux de P2P s'en empare.

De fait, l'album est téléchargé actuellement des milliers de fois. Le magazine Wired cite BigChampagne, une entreprise décortiquant l'activité des réseaux de P2P, pour avancer le chiffre de 38000 downloads simultanés a n'importe quelle moment de la journée des chansons "d'Extraordinary Machine". On sait même que la chanson "Please Please Please" est la plus telechargée avec 20000 download simultanés en continu. Le public montre ainsi la voie pour un futur hit, sans trop de risque marketing, non?

On pense que c'est l'équipe de Fiona Apple, consciente des attentes de son public, qui aurait décidé de se servir du P2P pour montrer la valeur de son album et l'ampleur de son fan club. Le succès de l'album en ligne est en lui même une étude de marché concluante à taille réelle. Non seulement les fans réclament la sortie du CD pour pouvoir enfin l'acheter (ce qui est assez rare de nos jours pour passer à coté...) et en plus ils réalisent actuellement des dons pour faire pression sur Sony pour sortir le CD et donc lui faire faire des profits... On atteint actuellement les 4000 dollars de dons (source : http://www.freefiona.com)

La maison de disque étant donc sourde à la demande exprimée via les réseaux de P2P, il faut donc que les fans en arrivent à envoyer une pomme en plastique à Sony pour chaque nouveau signataire de la pétition en faveur de la sortie du CD.

Le P2P est un formidable outil marketing, permettant de connaître en temps réel les goûts et les attentes du public. C'est de la co-création de valeur avec les consommateurs dans le sens ou ils jouent spontanément le rôle de panel test, générant des économies pour l'entreprise qui l'a compris. Enfin le P2P dans cette optique limite les risques de lancements ratés: quelle Major ne souhaite pas connaître a l'avance les succès de demain?

Jamendo.com, modèle de cocréation de valeur

J'ai été contacté ce week-end par David Lorge, qui s'occupe de gérer la plateforme musicale Jamendo. A mes yeux, c'est actuellement l'exemple le plus abouti de co-création de valeur. Description:

==> L'objectif de Jamendo est de permettre la diffusion et la promotion des artistes indépendants et groupes locaux, voire régionaux. Ce service est proposé aux artistes qui ne vivent pas de leur musique, dont l'objectif est de se faire connaître et d'attirer le plus de monde possible à leurs concerts. Jamendo repose donc à la base sur les initiatives des artistes abreuvant la plateforme en contenu.

==> La musique est diffusée librement via les performants réseaux P2P comme BitTorrent, eMule,... donc les internautes (les Pairs) stockent et mettent à disposition les morceaux qu'ils aiment, décuplant les points d'entrées vers les artistes Jamendo.

==> Les morceaux sont diffusés avec une licence Creative Commons, permettant une appropriation complète des morceaux. Les albums sous licence Art Libres sont également acceptés.

==> Les artistes qui rejoignent la plateforme se voient proposer gratuitement des outils d'hébergement  de leurs fichiers musicaux, ainsi que la mise à disposition d'un espace web, administrable par leurs soins, sur lequel ils peuvent diffuser leurs dates de concert, publier des photos, faire un lien vers leur site web, générer et imprimer des flyers personnalisés... et beaucoup d'autes services à venir. Les artistes sont donc co-optés comme webmaster/animateurs du site.

==> Le système I-Rate permet aux internautes de noter leurs groupes préférés, complété par un système de "critiques" en live. Les internautes sont utilisés directement pour découvrir les talents.

==> Au delà de ces activités sans échange d'argent direct, bien que riche en valeur co-créée, Jamendo offre la possibilité aux internautes de faire un don, sur la base du volontariat, aux artistes qu'ils soutiennent, et Jamendo s'engage à reverser 90% à 100% de la donation à l'artiste. Le fait qu'Artistes et public travaillent ensemble directement sur la plateforme (l'un en créant des morceaux et animant un espace, l'autre en découvrant les talents et en faisant du bouche à oreille et de la distribution via son disque dur), permet de se passer de beaucoup d'intermédiaires qui auraient eu à jouer ce rôle. Dès lors, l'échange de richesse peut se faire directement entre l'artiste et son audience, musique gratuite contre don. Ce sytème de mise en relation directe est complété par des concerts payants.

==> Le 31 mars, un premier concert à Metz est organisé avec les groupes Both et Tri-Face, dont le contenu sera enregistré en direct à l'aide de l'outil CClive, et distribué librement sous licence Creative Commons, a la fin du concert aux personnes apportant une clé USB. C'est une première en Europe: l'argent qui n'est plus dépensée en CD est transférée vers les concerts, là où l'expérience de l'artiste est la plus riche.

Jamendo est donc une boîte à outils, qui a intégré le fait que les artistes et le public pouvent jouer certains rôles dévolus aux Majors actuellement, et a donc décidé de contruire un modèle économique autour de ces interactions: l'issue est donc une relation artiste/public sans égale, car directe, presque personnalisée avec du contenu exclusif, et reposant en partie sur des transferts de richesse non monétaire.

Meilleur voeux de succès, bravo pour l'initiative.

A.

Le Passionné de musique est l’Oracle de Matrix

Article par Ignazio Lo faro , fondateur de Weedfrance, http://diffusabilite.typepad.com/diffusabilit_speed_new_mo/

L’Industrie du disque se trompe.
L’Industrie du disque se trompe. Au lieu de persévérer à sanctionner les internautes adeptes du P2P, l’industrie du disque devrait plutôt les observer.
Elle finirait par saisir ce qu’ils sont, ce qu’ils deviennent. et ce qu’ils seront dans un futur très proche. Comme le souligne Michel Cornu « La multiplication de l’information et des terminaux placent la personne comme le principal point de convergence des réseaux ».
IL y a donc un changement considérable qui se prépare et qui aura comme axe, l’internaute moyen, le Passionné de musique. Il s’agira non pas de le définir comme un intermédiaire, mais plutôt comme un médiateur. Un noeud du réseau « où tout arrive et tout repart ».
Un node pour reprendre la terminologie propre aux réseaux. Un Nodal pour faire sérieux.

L’attention de l’internaute est la seule valeur, car l’attention est rare.
Dans ce contexte, ce qu’il faut c’est capter l’attention de l’internaute pas de s’allier contre lui en vue d’une répression injuste.
L’attention est ce qui a le plus de valeur sur le réseau car c’est ce qui est le plus rare, notamment dans la musique en ligne où règne l’abondance.
A ce titre il faut rappeler qu’Internet est avant tout un moyen de communication interpersonnel.
Partant de là , il est étonnant que l’Industrie du Disque poursuive sa réflexion simplement au niveau économique, alors que l’aspect fortement socialisé du réseau devrait lui faire comprendre qu’il s’agit aussi d’une réflexion Ethique basée sur la notion d’équité. C’est un nouvel ordre qui se met en place autour du rôle fondamental de l’internaute

Le passionné de musique est un Nodal.
Le Podcasting et bientôt le Vidéoblogging ( prescription, sélection) sont ce qui aujourd’hui représente le mieux cette conception de Nodal.
Le Podcasting va dans le sens de ce statut de Nodal. IL fait du Passionné de musique un prescripteur de musique, un passeur, un diffuseur ,un sélectionneur.

Idem pour le site Upto11.net ( prescription, sélection), ou le succès de Maria Schneider, grâces au service du site ArtistShare ( prescription, Fan-club))

On voit ici apparaître le concept de Super-Distribution.. Le mot savant qu’on trouvé les Marketeurs pour le partage.
En définitive du partage, de la prescription, et de la diffusion..
Et le concept se développe on trouve :

• Chaoticom avec "Tell-A-Friend,"
• CoreMedia, en collaboration avec HP et IBM,
• EMI et Sony.
• Weed. 

Et puis, les avancées technologiques ne s’arrêtent pas là et permettront de nouveaux échanges plus rapides, plus interopérables.

• Le HSDPA (une vitesse 10 fois l’UMTS)
• UMA  ( un standard pour faire communiquer téléphones et technologies portables )
• le protocole Enum (un numéro de  tel couplé à une adresse mail , un nom de domaine)
• Music Browser (recherche par similarités rythmiques, harmoniques, ou culturelles)   

Et même pour le Off line.

• le Haping( vente en magasin et online d'une carte a gratter dediee a un album)
• la Chansonpoche.(c'est est une chanson sur cd-carte qui tient dans la poche )

Mais le Passionné de musique deviendra de plus en plus un Initial.

Mais on le sait de plus en plus de passionnés de musique deviennent aussi de plus en plus facilement des musiciens.

Le Passionné détourne, remodèle, remixe, les contenus qu’il reçoit.

Il initie une nouvelle création. Il devient un Initial.

Et les projets dans ce sens émergent de plus en plus.

Trust Media (personnalisation d'un titre) mais aussi Moby et le format DI (remixe du titre)  Le Projet H4R7.org (travail collaboratif autour d'un titre),ainsi que la Semantic Hi Fi, le site Opsound et la communauté Weed.

Rémunérer le Passionné de musique ?
Dans une logique de création de valeur il faudra peut être rémunérer le Passionné de musique pour ces compétences de passeur, d’intermédiaire , de « disquaire du coin »,de diffuseur, de créateur, d’Initial.
Il serait intéressant d’appliquer cette notion aux AudioBlog, BlogMP3, Podcasting surtout quand on sait que de nombreux budgets marketing aujourd’hui encore sont dépensés en pure perte.
Certaines entreprises donnent le ton: PeerImpact, et Weed .

Nodal / Initial.
Le Passionné de musique est donc à la fois Nodal et Initial.
On pourrait dire un Nodial avec un « i » pour bien souligner la contraction (si vous avez mieux comme terme, je suis preneur).
Ainsi représenté, le Passionné de musique prend un tout autre statut. Il est seul dans sa cuisine, il fabrique des cookies, il est humble et universel. Mais c’est lui qui maîtrise le réseau.
Le Passionné de musique est l’Oracle de Matrix

Merci Ignazio pour ce bel exemple de co-optation de l'internaute/consommateur dans une optique de co-création de valeur !

Homere (l'iliade), Wilco (A Ghost Is Born), meme combat

Quel est le point commun entre Homere, le pere de l'Iliade et l'Odyssee, et Wilco, le groupe de rock qui a conquis le P2P?

Le groupe Wilco a eu une attitude tres constructive lorsque Reprise, le label de Warner Music, a decide de ne pas produire le 4eme album du groupe, "Yankee Hotel Foxtrot": il l'a diffuse sur les reseaux de P2P et s'est lance dans une tournee archi comble de 30 dates. Du coup, un autre label de Warner, Nonesuch Records, a rachete les droits pour 3 fois le prix original... Les fans, grace au P2P, ont donc directement influe sur la signature de l'artiste.

Et ce n'est pas tout, Wilco a compris ou la valeur residait aux yeux de ses fans, puisqu'il a finance le montage d'un documentaire video via le net, a diffuse un concert live via le net en MPEG4, inclus des bonus et de la video dans ses CDs...

Son dernier album "A Ghost is Born" pouvait etre ecoute gratuitement en ligne 3 mois avant sa sortie officielle, puis echange sur les reseaux de P2P: est-ce que ca signifie un dechirure entre le public et l'artiste? au contraire, les fans qui ont telecharge l'album ont ete invite a faire un don a "medecin sans frontiere". Resultat: 11 000 $.

Mais le plus interessant, c'est l'attitude de son leader Jeff Tweedy qui explique sur wired.com que "The artist controls just part of the music-making process; the audience adds the rest. Fans' imagination makes it real. Their participation makes it live. We are just troubadours, the audience is our collaborator. We should be encouraging their collaboration, not treating them like thieves." (traduction: "L'artiste ne controle qu'une partie du processus de creation d'une oeuvre; le public fait le reste. C'est l'imagination des fans qui rend tout possible. Leurs participations donne vie au morceau. Nous ne sommes que des troubadours, le public est notre partenaire. On devrait encourager sa collaboration et non pas le traiter comme un voleur")

Le public, de part son interaction avec l'artiste et son travail, lui donne une autre dimension. Il aide l'artiste a sortir de sa subjectivite, pour faire de sa creation une oeuvre eternelle, en se l'appropriant, la transformant, la relayant, la diffusant, la chantant, c''est a dire en gardant le morceau vivant, ancre dans le quotidien et les oreilles du public.

Le personnage d'Homere aurait-il traverse les epoques et atteint l'immortalite (on parle toujours de lui, non?) s'il avait mis un DRM sur l'Illiade? C'est justement par ce que son oeuvre a ete reprise, rejouee, rechantee, completee, transformee apres sa mort, relayee de villages en villages etc... qu'elle nous est restee 3000 ans apres sa mort. Et quel artiste aujourd'hui ne voudrait pas d'une consecration Homerique? Le public est le meilleur allie pour y parvenir.

A.

Apres le P2P, le Peer 2 Artist?

Seriez-vous pret a payer pour acceder a l'ordinateur de Christina Aguilera?

Le P2P peut avoir l'inconvenient d'offrir des possibilites limitees de decouverte, de part son fonctionnement meme, car il implique tout d'abord de rentrer un titre ou un artiste dans la case "search". Et si on commencait plutot par se connecter a des ordinateurs d'artistes qui nous feraient decouvrir leurs coups de coeur? Les artistes n'ont ils pas acces avant les autres aux maquettes, pre-enregistrement, et autre exclusivites? Et ne sont ils pas les mieux places pour juger de la qualite de la musique de leur pair?

En outre, ne pourrait-on pas imaginer un forfait, de 5 Euros par mois par exemple, pour un acces complet a l'ordinateur d'un artiste, ses enregistrements "garage" introuvables ailleurs, ses experimentations jamais sorties sur le marche, des videos exclusives, des partoches, des impros, des compos...? Imaginez 500 fans a 5 Euros par mois (=2500 euros), et notre artiste obtient une rente. En plus, par definition ces contenus exclusifs inconnus du grand public seront peu echanges sur le P2P qui necessite d'abord "d'avoir entendu parle de" pour remplir la case "search". Sinon, on peut imaginer un acces a l'ordinateur de l'artiste, sans possession du contenu, mais simplement du streaming.

A voir...